Давненько меня не удивляли наши художники. В последнее время всё как-то больше импортного креатива в мозаику странностей попадает. Но вот попался оригинальный экземпляр для коллекции - российский творец пиксельного рисунка Uno Moralez со своеобразным "чернушным" стилем. Весьма странный сплав сатиры с иронией напополам, густо приправленные сумасшедшими фантасмагориями. Настоящее современное фрик-творчество!
Когда деревья были большими, а я был маленьким, в соседнем доме жила девочка по имени Маша. Она очень редко выходила на улицу и всегда сторонилась других детей. Дети отвечали ей взаимной неприязнью. Дразнили отшельницей и очкарихой, потому что в те редкие моменты, когда она появлялась во дворе, была неизменно в солнцезащитных очках. Даже в пасмурную погоду. Мы с пацанами всегда спорили, почему она никогда не снимает свои очки. Самые нелепые версии выдвигали - вплоть до того, что у неё огромные лягушачьи глаза, которые обладают гипнотическим эффектом. Стоит только раз посмотреть в них и пропал! Интуитивно каждый из нас чувствовал, что она не такая как все остальные. Мы считали её фриком, который скрывает свое уродство, и хотели вывести на чистую воду. Ну, знаете, дети бывают жестоки. Иногда даже чересчур. Но, слава богу, у нас не дошло дело до жестоких издевательств. Никто не срывал с Маши очки и не тыкал пальцами, смеясь, в глаза. Как-то она пропала совсем из виду. А появилась лет через пять уже цветущей красивой девушкой. Мы тогда заканчивали школу, повзрослели и приоритеты в жизни как-то поменялись. Помню, как она появилась своей легкой воздушной походкой во дворе. На улице благоухал май и солнце слепило глаза, но Маша шла без очков. Я заметил её светящиеся глаза и обомлел от красоты. Почему раньше она скрывала ото всех во дворе такое сокровище? Один глаз отливал зеленым изумрудным цветом, а второй был похож на голубую-голубую лагуну. Изумительные глаза! Ничего подобного я больше не видел. Мне этот момент почему-то запомнился на всю жизнь. Необычайная дивная красота, которая, впрочем, кому-то может показаться уродством...
Когда деревья были большими, а я был маленьким, в соседнем доме жила девочка по имени Маша. Она очень редко выходила на улицу и всегда сторонилась других детей. Дети отвечали ей взаимной неприязнью. Дразнили отшельницей и очкарихой, потому что в те редкие моменты, когда она появлялась во дворе, была неизменно в солнцезащитных очках. Даже в пасмурную погоду. Мы с пацанами всегда спорили, почему она никогда не снимает свои очки. Самые нелепые версии выдвигали - вплоть до того, что у неё огромные лягушачьи глаза, которые обладают гипнотическим эффектом. Стоит только раз посмотреть в них и пропал! Интуитивно каждый из нас чувствовал, что она не такая как все остальные. Мы считали её фриком, который скрывает свое уродство, и хотели вывести на чистую воду. Ну, знаете, дети бывают жестоки. Иногда даже чересчур. Но, слава богу, у нас не дошло дело до жестоких издевательств. Никто не срывал с Маши очки и не тыкал пальцами, смеясь, в глаза. Как-то она пропала совсем из виду. А появилась лет через пять уже цветущей красивой девушкой. Мы тогда заканчивали школу, повзрослели и приоритеты в жизни как-то поменялись. Помню, как она появилась своей легкой воздушной походкой во дворе. На улице благоухал май и солнце слепило глаза, но Маша шла без очков. Я заметил её светящиеся глаза и обомлел от красоты. Почему раньше она скрывала ото всех во дворе такое сокровище? Один глаз отливал зеленым изумрудным цветом, а второй был похож на голубую-голубую лагуну. Изумительные глаза! Ничего подобного я больше не видел. Мне этот момент почему-то запомнился на всю жизнь. Необычайная дивная красота, которая, впрочем, кому-то может показаться уродством...
Сегодня жизнь немыслима без различного рода 3D: кино, произведения искусства, компьютерная графика. Многие технические разработки ориентированы на трехмерность. Совсем недавно учеными из Штутгарта было создано самое большое и самое точное в мире трёхмерное изображение пористой структуры песчаника. Новая модель представляет собой микроструктуру кубического образца песчаника с гранью полтора сантиметра.
Изображение состоит из более чем тридцати пяти триллионов вокселей (вокселы являются аналогами пикселов для трехмёрного пространства), а до него максимальное количество вокселей было менее чем двадцать миллиардов.
Также очень давно на улицах Европы и не так давно на улицах России появились трехмерные рисунки на асфальте.
А в честь интересной даты, которая выпала на прошедшую пятницу – 11.11.11 в Китае создали самый большой трехмерный рисунок на асфальте. Рисунок, где изображен гигантский робот в наряде клоуна, появился прямо на асфальте в одном из скверов Шанхая. Как самую большую 3D-картину ее включили в Книгу рекордов Гиннесса. Ее размеры – пятьдесят метров на двадцать два метра и двадцать два сантиметра.
Чтобы работа в офисе не казалось скучной и однообразной на помощь приходят необычные дизайнерские вещи. Креатив в чистом виде! И почему до этого никто не додумался раньше? Ещё раз убеждаюсь: всё гениальное - просто.
Печати «Мне нравится» и «Мне не нравится»
Сумка-папка
Дизайнер превратил всем знакомый виртуальный символ в настоящую сумку для ноутбука или фотоаппарата.
Закладка «Помогите»
Закладка выглядит так, как будто крошечные человечки застряли между страницами и просят о помощи.
Компьютерная мышь «Точка G»
Дизайнер Andy Kurovets.
Яблочный календарь
Пластиковая труба заполнена настоящими яблоками по количеству дней в месяце. Съедая по яблоку в день, вы поддерживаете свое здоровье, утверждает медицинская страховая компания AOK.
Мусорно-баскетбольная корзина
Дизайнер Li Jianye.
Дерево-разветвитель
Соединяя модули двойников и тройников можно собрать целое дерево. Дизайнер Eunsung Kwon.
Кнопки-ростки
Дизайнеры Lim Ruiwen & Yong Lin.
Бумага для записей «Клейкие листочки»
Дизайнер Appree.
Флешка-поленце
Ограниченная серия флешек от креативщиков AIAIA & Libertine Libertine и рок-музыканта Pantherman. Каждая флешка уникальна, чехол выполнен из натурального дерева.
Рабочий стол
Карандаш-измеритель
Электронный измеритель длины – современная альтернатива простым линейкам. Измеряет в сантиметрах, миллиметрах и дюймах, прямые, кривые и даже прерывистые линии. Нужно лишь правильно настроить прибор, повернув основание в правильное положение.
Ручка-убийца
Блок бумаги для записей в виде фигуры убитого человека пронзает окровавленная ручка. Для пущей правдоподобности лужица крови напечатана на каждом клейком листочке.
Клейкие листочки
Лего-пилот
Дизайнеры Cheng-Hsiu Du и Chyun-Chau Lin.
Фрукты для записей
Клейкие листочки для записи дизайн-студия D-Bros оформила в виде сочных надрезанных фруктов. В сетке, подобно той, в которой продаются настоящие фрукты, упаковано по 150 листочков на деревянном стебельке.
Разговорчивая скрепка
Скрепки в форме диалоговых «пузырей», как в комиксах.
Кружка с затычкой
Если хранить заглушку в секретном месте, то вашей кружкой точно никто не сможет воспользоваться. Дизайнер Efrat Gommeh.
Сколько там уже стукнуло Джеки? Вроде за 65 лет перевалило уже... Уникальнейший человек! Сочетание несочетаемоего. Каждый трюк может закончится для него инвалидностью или смертью, но он всю жизнь играет комедийные роли и веселит зрителей. В самом деле, кто-нибудь может вспомнить хоть одну серьезную роль Джеки? Кажется, это не про него. Вот ставить себе ушибы и ссадины, выполняя безумные трюки, и при этом заразительно улыбаться - в этом весь он. Десятка самых лучших трюков от Джеки:
Вспомните школу - уроки химии сначала ожидались с нетерпением. Ну а как же иначе, если химия – это яркие опыты и самые настоящие эксперименты. Правда, со временем сухие формулы остудили пыл, и оказалось, что практических занятий у химиков гораздо меньше, чем работы с цифрами и формулами. Для многих химия так и осталась скучным и бессмысленным временем, потерянным на уроках. Предлагаю наверстать упущенное и налюбоваться на яркие, необычные и впечатляющие химические реакции, по сравнению с которыми смена цвета лакмусовой бумажки, когда-то воспринимавшаяся как чудо, покажется обычным пустым фокусом.
Ролик «Йазь» - прекрасный пример всесильности Интернета. Появившись в сети в конце августа этого года, «Йазь» стал одним из самых цитируемых мемов Рунета, а видео набрало более пяти миллионов просмотров. Практически сразу же на Йазь стали снимать видеоответы, рисовать комиксы с его участием, а герой ролика, обычный рыбак Виктор Николаевич Гончаренко стал звездой. На первый взгляд в видео нет ничего особенного, но просмотреть его, не улыбнувшись, просто невозможно, настолько позитивен и радостен его герой. Поэтому я решил сделать кратенький обзор того, чем же откликнулся Рунет на радостное, громогласное «ЙАААЗЬЬЬ!!!!» Для начала - тот самый ролик, вдруг кто ещё не видел.
ЗЗЗАЙЙЙ!!! Самый простой способ сделать смешное ещё более смешным - перевернуть его с ног на голову. Йазь наоборот напоминает заклинание вызова демона.
Отличный микс в стиле дабстеп:
А эти позитивные ребята сделали свой вариант всем известного Язя)
Благодарное интернет-сообщество даже создало мини-мульт
.. а также сопоставило его с героем другого мультфильма
На новый мем оперативно отреагировал и канал ТНТ, смонтировавший вот такую вот рекламу:
К славе Йазя решил примазаться заметно сдавший позиции Джигурда:
Гончаренко стал и телезвездой. Так, например, телеканал «Перец» пригласил его сняться для рекламы «Видеосалона на Перце»:
Один из интернет-сайтов снял с ним рекламу:
А телеканал НТВ пригласил его сняться в одной из своих программ:
Вам никогда не хотелось, отбросив будничную суету большого города, выбраться на природу, чтобы отдохнуть, привести мысли в порядок и достичь гармонии с собой? Как ни крути, общение с природой нужно каждому из нас. Но есть люди, которые пошли гораздо дальше и совсем оторвались от привычной жизни, уйдя из городов. Их называют сектантами, маньяками, сумасшедшими. Действительно, мысль о том, что можно абсолютно добровольно отказаться от всех благ цивилизации, кажется просто ужасной. Но эти люди не боятся, а делают - делают свою жизнь более простой, гармоничной и светлой.
Экопоселения - поселения, созданные для того, чтобы организовать экологически чистое пространство. Жители экопоселений, как правило, живут за счёт земледелия, многие из них - вегетарианцы или даже сыроеды. Основное правило практически любой экообщины заключается в том, что жизнедеятельность человека не должна вредить природе, человек должен не порабощать её, а быть её частью. Люди, живущие в экопоселениях, не имеют вредных привычек и ведут здоровый образ жизни.
Впрочем, не буду продолжать нахваливать такой образ жизни, ведь есть у него и оборотная сторона, а многих адептов «экожизни» иначе чем психически неуравновешенными не назовёшь, да и то - это будет слишком мягкие эпитеты. Отсутствие адекватного образования у детей, отказ от использования медикаментов и других благ цивилизации, полный обрыв связи с семьёй – иногда случается и такое.
Информации о достоинствах и недостатках экопоселений, равно как и абсолютно противоречивых мнений, в Сети предостаточно, и, думаю, каждый из нас уже давно определил сам для себя, как воспринимать такой образ жизни. Я же хочу, не давая оценки этому явлению, просто рассказать нескольких экопослениях, показавшихся мне интересными. Закрытость и обособленность экопоселений, к сожалению, приводит к тому, что найти какую-либо правдивую информацию о них в Сети практически невозможно – всё, что попадается на глаза, это либо жаркие споры противников такого образа жизни, либо елейные речи о райской жизни от тех, кто сделал свой выбор в пользу экопоселения.
1. Родовое поселение «Светлое» (Крым)
Основано семьёй «анастасийцев», последователями Владимира Мегре, в ноябре 2006 года в Крыму, в долине горы Чатыр-Даг. Население - 25 родов, 10 из которых постоянно проживают на территории поселения. Поселенцам запрещено употребление веществ, изменяющих сознание, использование синтетических веществ, а также разведение животных на убой. Общение как со внешним миром, так и в общине строго регламентированы, точно так же чётко определены и остальные аспекты жизнедеятельности. У поселения есть свой, вполне живой сайт, регулярно проводятся своеобразные «дни открытых дверей». На первый взгляд всё чинно и благообразно, но многие считают анастасийцев сектантами, и отзывы о них крайне противоречивы. На данный момент самое большое достижение «светлого» - наличие единственной реально действующей школы, что пока для других поселений случай беспрецедентный.
2. Ромашки
Это экопоселение находится недалеко от Киева и разительно отличается от родовых поместий других анастасийцев хотя бы тем, что контакты его членов со внешним миром никак не ограничиваются. На данный поселение насчитывает около 20 человек, некоторые из них проживают здесь не постоянно, периодически наведываясь в город. Все поселенцы – вегетарианцы, не употребляющие всяческой химии и не использующие её ни в быту, ни при обработке земли. Они ведут здоровый образ жизни, не употребляют ни табака, ни алкоголя, и практически круглый год ходят босиком. Несмотря на довольно суровые условия жизни, по их словам, не болеют и чувствуют себя гораздо лучше, чем в городе. Такая жизнь - вполне осознанный выбор поселенцев, не продиктованный вопросом вероисповедания.
3. Семья Сириков
Семья Сириков - наверное, самые знаменитые экопоселенцы Украины. Живут они в самостоятельно построенном глиняном домике, из благ внешнего мира забрав с собой только книги. Практически всё необходимое для жизни производят сами, закупая в городе лишь крупы и подсолнечное масло. Живут с того, что выращивают сами, а также с продажи собственноручно изготовленных картин и оберегов. Старший их сын живёт в городе, младший - с родителями. Школу ребёнок не посещает. Сирики живут полностью по заветам Анастасии, мечтая о создании настоящего экопространства гармонии с природой.
Вам никогда не хотелось, отбросив будничную суету большого города, выбраться на природу, чтобы отдохнуть, привести мысли в порядок и достичь гармонии с собой? Как ни крути, общение с природой нужно каждому из нас. Но есть люди, которые пошли гораздо дальше и совсем оторвались от привычной жизни, уйдя из городов. Их называют сектантами, маньяками, сумасшедшими. Действительно, мысль о том, что можно абсолютно добровольно отказаться от всех благ цивилизации, кажется просто ужасной. Но эти люди не боятся, а делают - делают свою жизнь более простой, гармоничной и светлой.
Экопоселения - поселения, созданные для того, чтобы организовать экологически чистое пространство. Жители экопоселений, как правило, живут за счёт земледелия, многие из них - вегетарианцы или даже сыроеды. Основное правило практически любой экообщины заключается в том, что жизнедеятельность человека не должна вредить природе, человек должен не порабощать её, а быть её частью. Люди, живущие в экопоселениях, не имеют вредных привычек и ведут здоровый образ жизни.
Впрочем, не буду продолжать нахваливать такой образ жизни, ведь есть у него и оборотная сторона, а многих адептов «экожизни» иначе чем психически неуравновешенными не назовёшь, да и то - это будет слишком мягкие эпитеты. Отсутствие адекватного образования у детей, отказ от использования медикаментов и других благ цивилизации, полный обрыв связи с семьёй – иногда случается и такое.
Информации о достоинствах и недостатках экопоселений, равно как и абсолютно противоречивых мнений, в Сети предостаточно, и, думаю, каждый из нас уже давно определил сам для себя, как воспринимать такой образ жизни. Я же хочу, не давая оценки этому явлению, просто рассказать нескольких экопослениях, показавшихся мне интересными. Закрытость и обособленность экопоселений, к сожалению, приводит к тому, что найти какую-либо правдивую информацию о них в Сети практически невозможно – всё, что попадается на глаза, это либо жаркие споры противников такого образа жизни, либо елейные речи о райской жизни от тех, кто сделал свой выбор в пользу экопоселения.
Основано семьёй «анастасийцев», последователями Владимира Мегре, в ноябре 2006 года в Крыму, в долине горы Чатыр-Даг. Население - 25 родов, 10 из которых постоянно проживают на территории поселения. Поселенцам запрещено употребление веществ, изменяющих сознание, использование синтетических веществ, а также разведение животных на убой. Общение как со внешним миром, так и в общине строго регламентированы, точно так же чётко определены и остальные аспекты жизнедеятельности. У поселения есть свой, вполне живой сайт, регулярно проводятся своеобразные «дни открытых дверей». На первый взгляд всё чинно и благообразно, но многие считают анастасийцев сектантами, и отзывы о них крайне противоречивы. На данный момент самое большое достижение «светлого» - наличие единственной реально действующей школы, что пока для других поселений случай беспрецедентный.
<lj-cut text="+4 экопоселения в Украине"><b>2. Ромашки</b>
<img src="www.segodnya.ua/img/ui/_24f55b16d8a4c77ac11b5a2...; > Это экопоселение находится недалеко от Киева и разительно отличается от родовых поместий других анастасийцев хотя бы тем, что контакты его членов со внешним миром никак не ограничиваются. На данный поселение насчитывает около 20 человек, некоторые из них проживают здесь не постоянно, периодически наведываясь в город. Все поселенцы – вегетарианцы, не употребляющие всяческой химии и не использующие её ни в быту, ни при обработке земли. Они ведут здоровый образ жизни, не употребляют ни табака, ни алкоголя, и практически круглый год ходят босиком. Несмотря на довольно суровые условия жизни, по их словам, не болеют и чувствуют себя гораздо лучше, чем в городе. Такая жизнь - вполне осознанный выбор поселенцев, не продиктованный вопросом вероисповедания.
Семья Сириков - наверное, самые знаменитые экопоселенцы Украины. Живут они в самостоятельно построенном глиняном домике, из благ внешнего мира забрав с собой только книги. Практически всё необходимое для жизни производят сами, закупая в городе лишь крупы и подсолнечное масло. Живут с того, что выращивают сами, а также с продажи собственноручно изготовленных картин и оберегов. Старший их сын живёт в городе, младший - с родителями. Школу ребёнок не посещает. Сирики живут полностью по заветам Анастасии, мечтая о создании настоящего экопространства гармонии с природой.
Это самое большое и одно из самых старых экопоселений Украины. С 2003 года, когда оно было основано, там родилось уже десять детей. Если верить информации на сайте, общение поселенцев с внешним миром не ограничивает, жизнь в долине - одна радость, ведь там регулярно организовываются праздники и гуляние. На мой взгляд, это не только старейшая, но и наиболее прогрессивная община. Информация о поселении, опубликованная в сети, сказать по правде, вдохновляет, а поселенцы не производят впечатления сектантов, хотя, как и подавляющее большинство «экожителей» исповедуют совершенно определённые ценности, продиктованные всем известными книгами.
Это поселение – первое, жители которого получили на руки документы об оформления земли, поэтому вполне может считаться первым в Украине. Поселенцы живут довольно обособленно, но полностью связей со внешним миром не прерывают, проводя встречи с заинтересованными, и делясь с ними знаниями об экожизни. Поселение сравнительно многочисленно, все его члены - «анастасийцы». Это люди, увлеченные воплощением идей, мыслей загадочной Сибирской отшельницы по имени Анастасия. Они стремятся вернуть сегодняшний мир в "светлое и счастливое будущее", возвратив человек к первоистокам цивилизации - жить в гармонии и единении с природой. </lj-cut>
<lj-repost button="Разместить у себя в журнале" />
Немало сложено легенд и красивых историй о дружбе между собакой и человеком, а как быть с другими нашими братьями меньшими? Особенно ползучими, которые хладнокровные, шипят и покрыты мерзкой чешуей вместо приятной на ощупь шерсти. Ну, был вымышленный персонаж Киплинга Маугли, друживший с мудрым питоном Каа. Больше как-то ничего на ум и не приходит. Отношения между змеями и людьми традиционно складываются не очень. Но бывают и удивительные исключения. Как, например, вот эта странная парочка: семиметровый питон Лаки и его дружбан 7-летний мальчик Саманг.
История знакомства питона и мальчика очень необычна. Когда Самангу было три месяца, отец нашел в его кроватке маленького питончика. Сжалившись над змеей мужчина не стал её убивать, а отнес назад в джунгли. Каково же было его удивление, когда на следующий день тот же самый питон вновь появился в комнате сына. Терпеливый отец вновь отнес настырного гада в джунгли, однако через день змея снова вернулась. На третий раз терпение мужчины лопнуло и он решил оставить надоедливого питона у себя дома. Так в доме появилось весьма странное ползучее домашнее животное.
С тех пор минуло 7 лет. Дружбаны подросли. Лаки весит под сто килограмм, что мальчика абсолютно не смущает. Вместе с питоном они не разлей вода. Вдвоем дурачатся, вдвоем получают по шее от отца за шалости. Кормится змеюка преимущественно птицей - курица, утка, гуси. В недельный рацион входит около 10 килограммов птичьего мяса. Что будет если змею вовремя не покормить? Об этом хозяин дома старается не думать. Питон может запросто проглотить мужчину целиком, если у него вдруг заиграет "закон джунглей" в крови. Однако, мальчик настолько подружился со змеюкой, что отец не представляет себе, как избавится от опасного питомца и уже смирился с необычной дружбой, чем бы она не закончилась...
Немало сложено легенд и красивых историй о дружбе между собакой и человеком, а как быть с другими нашими братьями меньшими? Особенно ползучими, которые хладнокровные, шипят и покрыты мерзкой чешуей вместо приятной на ощупь шерсти. Ну, был вымышленный персонаж Киплинга Маугли, друживший с мудрым питоном Каа. Больше как-то ничего на ум и не приходит. Отношения между змеями и людьми традиционно складываются не очень. Но бывают и удивительные исключения. Как, например, вот эта странная парочка: семиметровый питон Лаки и его дружбан 7-летний мальчик Саманг.
История знакомства питона и мальчика очень необычна. Когда Самангу было три месяца, отец нашел в его кроватке маленького питончика. Сжалившись над змеей мужчина не стал её убивать, а отнес назад в джунгли. Каково же было его удивление, когда на следующий день тот же самый питон вновь появился в комнате сына. Терпеливый отец вновь отнес настырного гада в джунгли, однако через день змея снова вернулась. На третий раз терпение мужчины лопнуло и он решил оставить надоедливого питона у себя дома. Так в доме появилось весьма странное ползучее домашнее животное.
С тех пор минуло 7 лет. Дружбаны подросли. Лаки весит под сто килограмм, что мальчика абсолютно не смущает. Вместе с питоном они не разлей вода. Вдвоем дурачатся, вдвоем получают по шее от отца за шалости. Кормится змеюка преимущественно птицей - курица, утка, гуси. В недельный рацион входит около 10 килограммов птичьего мяса. Что будет если змею вовремя не покормить? Об этом хозяин дома старается не думать. Питон может запросто проглотить мужчину целиком, если у него вдруг заиграет "закон джунглей" в крови. Однако, мальчик настолько подружился со змеюкой, что отец не представляет себе, как избавится от опасного питомца и уже смирился с необычной дружбой, чем бы она не закончилась...
Наука - то, что движет вперёд нашу жизнь, делает её более комфортной и интересной. Наверное, с первого же дня, когда человек осознал свою сущность, он стремился к познанию окружающего мира. Долгое время наука шла в связке с религией, но вдруг резко вырвалась вперёд, ознаменовав этим начало нового этапа в жизни человечества. Но рядом с наукой всегда шла её сестра, псевдонаука, рождённая из сплава суеверий и научного подхода. Некоторые псевдонауки нелепы и смешны, некоторые - просто опасны. Сегодня я хотел бы вкратце поведать о десяти самых распространённых псевдонаук, которые во все времена находили и по сей день находят своих поклонников.
1. Алхимия
Начать рассказ о псевдонауках с чего-либо кроме алхимии было бы глупо, тем более, что алхимия – праматерь известной всем нам химии, один из первых и самых значимых этапов её становления и развития. Сложилась алхимия во времена поздней античности, и методы её научного подхода вызывают лишь усмешку у современного человека - череп осла, желчь жабы, слюна летучей мыши и прочие экзотичные ингредиенты, кажущиеся сейчас верхом сумасшествия, для алхимиков были обьективной реальностью, и вполне осязаемыми веществами, призванными излечить болезни и получить желаемое самыми фриковыми средствами. Целью этой, мёртвой ныне, фрик-науки, было перерождение элементов, переход на качественно новый уровень. Отчасти с поставленной задачей алхимия справилась, найдя свое продолжение в химической дисциплине.
2. Астрология.
Также начать стоит с астрологии, как с одной из наидревнейших, и самых популярных сейчас псевдонаук. Согласитесь, каждый из нас хоть раз в жизни заглядывал в гороскоп, а многие - и вовсе строят свою жизнь согласно тому, что же обещают им звёзды. Астрологию можно назвать праматерью астрологии, ведь в ней сочетаются астрономия, психология и эзотерика. Место возникновения астрологии с точностью определить невозможно, известно только примерное время зарождения этой науки – около 40-100 тыс. лет назад., когда человек уже делал попытки ведения наблюдений за небесными телами и последствиями их перемещений. Предсказательная астрология как сформировавшаяся наука была известна уже шумерам и окончательно укрепилась в списке наук уже во времена Птолемея. Сейчас астрология прочно заняла своё место в масскульте в виде гороскопов «на каждый день», а также множества «школ астрологии», уроки в которых ведут как известные учёные, так и шарлатаны, освоившие курс «астрологии для чайников»
3. Нумерология
Нумерология - ещё одна из древнейших псевдонаук, основанная на мистических свойствах цифр и их взаимодействий. Имея древнее происхождение, всплеск популярности нумерология пережила совсем недавно. Точное время зарождение нумерологии определить практически невозможно, ведь как отдельная область знаний в древнем мире она не выделялась, ведь цифры изначально рассматривались и с точки зрения философии, и с точки зрения сухой математики. Особо важна нумерология в Каббале, где известна как гематрия. Несмотря на то, что нумерология не популярна настолько же, насколько известна астрономия, она является неким серым кардиналом, в своё время раз и навсегда определивший магические цифры 3,5 и7.
4. Гомеопатия
Ещё одна, ныне здравствующая псевдонаука - гомеопатия, древняя практика, начало которой дал ещё Парацельс. Основана она на принципе «лечения подобного подобным», то бишь вызова симптомов, подобных симптомам болезни путём употребления высокоразведённых препаратов. Гомеопатия крайне популярный метод лечения, против которого, впрочем, предостерегает традиционная медицина, приравнивая эффект от гомеопатических препаратов к эффекту плацебо, тем более, что, в результате клинических исследований, эффективность гомеопатического лечения была не доказана. На сегодня - гомеопатия это целая индустрия, включающая в себя и промышленное производство препаратов, и как целые центры по изучению и разработке новых лекарств, так и клиники и просто автономно практикующие врачи.
5. Графология
Графология - довольно забавная наука, провозглашающая зависимость почерка от характера человека. Ну, или наоборот - кому уж какая из формулировок больше нравится. История графологии восходит ещё к античным временам, однако же в отдельную науку она была выделена лишь в 1872 году. Устойчивая связь между манерой письма и психологическим состоянием человека, а также его личными качествами, довольно спорна, но на данный момент графологические принципы и методы повсеместно используют в качестве психодиагностического инструмента. Действительно, некоторые нюансы вполне могут быть маячками психологического состояния на данный момент, но возможность «читать» характер по почерку человека, кажется учёным более чем сомнительным.
6. Френология
Френология – относительно молодая наука, созданная в 19 веке немецким учёным Галлеем, связывавшим особенности строения черепа с психикой человека. Согдасно его учению, области мозга, отвечающие за наиболее ярковыраженные черты характера, развиваются сильнее, образуя выпуклости черепа. Несмотря на свою нелепость и явную псевдонаучность, френология просуществовала достаточно долго - Английское френологическое общество прекратило своё существование лишь в 1967 году.
8. Валеология
Валеология - наука, являющая собой спав медицины, биологии, сексологии и других наук, главная цель которой – выработка общей теории здоровья человека, как физического, так и психологического. В некоторых школах её даже преподают факультативно, что, впрочем, встречает резкую критику со стороны научных кругов. Беда в том, что валеология, не имея адекватной научной базы, позиционируется как полноценная наука, потенциально опасная тем, что преподаётся она детям, акцентируя внимание на половой сфере и формируя культ тела, отодвигая на задний план духовное развитие.
9. Волновая генетика
Теория «волнового генома» создана нашим современником, обладателем множества сомнительных учёны званий и дипломов, П. Гаряевым. Согласно его теории, вся информация в ДНК находится в виде волны, правда, какой именно, не уточняется, ведь предположений у одного и того же автора выдвигается множество. Также, оказывается, на ДНК можно влиять, воздействуя голосом и его эмоциональной окраской. После смерти живого существа, его ДНК ещё 40 дней излучает «волны», формирующие его фантом. Также к теории волновой генетики каким-то образом привязана телегония, что, согласитесь, добавляет шарму этой странной и глупой псведонауке, ни одно из утверждений которой ещё не было подтверждено экспериментальным путём.
10. Дианетика
Дианетика - современная псевдонаука, основа саентологической теории, созданная Роном Хаббардом и нашедшая множество поклонников и последователей. Согласно дианетике, разум полностью влияет на тело, а значит способен излечить любые болезни исключительно силой самовнушения. Якобы все болезни - результат пережитых нами в прошлом болезненных моментов. Метод дианетики - избавление от болезненных воспоминаний путём переживания их снова и снова. Дианетика признана псевдонаукой во всём мире, и, более того, запрещена во многих странах.
Если не брать всерьез течение реализма, то живопись всегда отличалась от других жанров искусства своей странностью. Метафоричность изобразительных образов, поиск новых форм и оригинальных средств выражения художников - всё это способствует гигантскому отрыву живописи от реальности. Писать очевидно для стоящего художника творческой смерти подобно. В картине должна быть глубина и подтекст, чехарда смыслов. В какой-то работе их больше, в какой-то меньше, но есть и такие, где их количество зашкаливает. Эти картины называют странными, их истинный смысл известен одному только автору. Вот 10 самых странных из них:
Ян ван Эйк «Портрет четы Арнольфини» - Лондонская национальная галерея, Лондон
1434, дерево, масло. 81.8х59.7 см
Портрет предположительно Джованни ди Николао Арнольфини и его жены является одним из наиболее сложных произведений западной школы живописи Северного Возрождения.
Знаменитая картина целиком и полностью наполнена символами, аллегориями и разнообразными отсылками – вплоть до подписи «Ян ван Эйк был здесь», что превратило ее не просто в произведение искусства, а в исторический документ, подтверждающий реально происходившее событие, на котором присутствовал художник.
В России последних лет картина обрела большую популярность благодаря портретному сходству Арнольфини с Владимиром Путиным.
Эдвард Мунк "Крик" - Национальная галерея, Осло
1893, картон, масло, темпера, пастель. 91х73,5 см
"Крик" считается знаковым событием экспрессионизма и одной из самых известных картин в мире.
"Я шёл по тропинке с двумя друзьями – солнце садилось – неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и оперся о забор – я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-черным фиордом и городом – мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу», говорил Эдвард Мунк об истории создания картины.
Существуют две трактовки изображенного: это сам герой охвачен ужасом и безмолвно кричит, прижимая руки к ушам; или же герой закрывает уши от звучащего вокруг крика мира и природы. Мунк написал 4 версии «Крика», и есть версия, что картина эта – плод маниакально-депрессивного психоза, от которого страдал художник. После курса лечения в клинике Мунк не возвращался к работе над полотном.
Поль Гоген «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?» - Музей изящных искусств, Бостон
1897-1898, холст, масло. 139,1х374,6 см
Глубоко философская картина постимпрессиониста Поля Гогена была написана им на Таити, куда тот сбежал от Парижа. По завершении работы он хотел даже покончить жизнь самоубийством, потому что «Я верю, что это полотно не только превосходит все мои предыдущие, и что я никогда не создам что-то лучше или даже похожее».
По указанию самого Гогена картину следует читать справа налево — три основные группы фигур иллюстрируют вопросы, поставленные в названии. Три женщины с ребёнком представляют начало жизни; средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости; в заключительной группе, по замыслу художника, «старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям», у ее ног «странная белая птица… представляет бесполезность слов».
Пабло Пикассо «Герника» - Музей королевы Софии, Мадрид
1937, холст, масло. 349х776 см
Огромное полотно-фреска «Герника», написанная Пикассо в 1937 году, рассказывает о налете добровольческого подразделения люфтваффе на город Герника, в результате которого шеститысячный город был полностью уничтожен. Картина была написана буквально за месяц — первые дни работы над картиной Пикассо работал по 10-12 часов и уже в первых набросках можно было увидеть главную идею. Это одна из лучших иллюстраций кошмара фашизма, а также человеческой жестокости и горя.
«Герника» представляет сцены смерти, насилия, зверства, страдания и беспомощности, без указания их непосредственных причин, но они очевидны. Рассказывают, что в 1940 году Пабло Пикассо вызвали в гестапо в Париже. Речь сразу зашла о картине. «Это сделали вы?» – «Нет, это сделали вы».
Михаил Врубель «Демон сидящий» - Третьяковская галерея, Москва
1890, холст, масло. 114х211 см
Картина Михаила Врубеля удивляет образом демона. Печальный длинноволосый парень совсем не похож на общечеловеческие представления о том, как должен выглядеть злой дух. Сам художник говорил о самой известной своей картине:
«Демон — дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, при всем этом дух властный, величавый». Это образ силы человеческого духа, внутренней борьбы, сомнений. Трагически сцепив руки, Демон сидит с печальными, направленными вдаль огромными глазами, в окружении цветов. Композиция подчёркивает стеснённость фигуры демона, будто бы зажатого между верхней и нижней перекладинами рамы.
Василий Верещагин «Апофеоз войны» - Государственная Третьяковская галерея, Москва
1871, холст, масло. 127х197 см
Верещагин – один из главных российских художников-баталистов, но он рисовал войны и сражения не потому что любил их. Наоборот, он пытался передать людям свое негативное отношение к войне. Однажды Верещагин в пылу эмоций воскликнул: «Больше батальных картин писать не буду — баста! Я слишком близко к сердцу принимаю то, что пишу, выплакиваю (буквально) горе каждого раненого и убитого». Вероятно, результатом этого возгласа стала страшная и завораживающая картина «Апофеоз войны», на которой изображено поле, вороны и гора человеческих черепов.
Картина написана так глубоко и эмоционально, что за каждым черепом, лежащим в этой куче, начинаешь видеть людей, их судьбы и судьбы тех, кто этих людей больше не увидит. Сам же Верещагин с печальным сарказмом называл полотно «натюрмортом» – на нем изображена «мертвая природа».
Всe детали картины, в том числе жёлтый колорит, символизируют смерть и опустошение. Ясное синее небо подчёркивает мёртвенность картины. Идею «Апофеоза войны» выражают также шрамы от сабель и дыры от пуль на черепах.
Грант Вуд «Американская готика» - Чикагский институт искусств, Чикаго
1930, масло. 74х62 см
«Американская готика»- один из самых узнаваемых образов в американском искусстве XX века, известнейший художественный мем XX и XXI столетий.
Картина с мрачными отцом и дочерью переполнена деталями, которые указывают на суровость, пуританство и ретроградство изображенных людей. Сердитые лица, вилы прямо по середине картины, старомодная даже по меркам 1930 года одежда, выставленный локоть, швы на одежде фермера, повторяющие форму вил, а значит и угрозу, которая адресована всем, кто посягнет. Все эти детали можно разглядывать бесконечно и ежиться от неуюта.
Интересно, что судьи конкурса в Чикагском институте искусств восприняли «Готику» как «юмористическую валентинку», а жители штата Айова страшно обиделись на Вуда за то, что тот изобразил их в столь неприятном свете.
Рене Магритт «Влюбленные» -
1928, холст, масло
Картина «Влюбленные» («Любовники» существует в двух вариантах. На одном мужчина и женщина, чьи головы укутаны белой тканью, целуются, а на другом – «смотрят» на зрителя. Картина удивляет и завораживает. Двумя фигурами без лиц Магритт передал идею и слепоте любви. О слепоте во всех смыслах: влюбленные никого не видят, не видим их истинных лиц и мы, а кроме того, влюбленные – загадка даже друг для друга. Но при этой кажущейся понятности, мы все равно продолжаем смотреть на магриттовских влюбленных и думать о них.
Едва ли не все картины Магритта – это ребусы, которые полностью разгадать невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Магритт всё время говорит об обманчивости видимого, о его скрытой таинственности, которую мы обычно не замечаем.
Марк Шагал «Прогулка» - Государственная Третьяковская Галерея
1917, холст, масло
Обычно до крайности серьезный в своей живописи Марк Шагал написал восхитительный манифест собственного счастья, наполненный аллегориями и любовью. «Прогулка» – это автопортрет с супругой Беллой. Его любимая парит в небе и того гляди утащит в полет и Шагала, стоящего на земле непрочно, будто касаясь ее только носками туфель. В другой руке у Шагала синица – он счастлив, у него есть и синица в руках (вероятно, его живопись), и журавль в небе.
Иероним Босх «Сад земных наслаждений» - Прадо, Испания
1500-1510, дерево, масло. 389х220 см
«Сад земных наслаждений» – самый известный триптих Иеронима Босха, получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия. На сегодняшний день ни одно из имеющихся толкований картины не признано единственно верным.
Непреходящее очарование и одновременно странность триптиха заключается в том, как художник выражает главную идею через множество деталей. Картина переполнена прозрачными фигурками, фантастическими сооружениями, чудовищами, обретшими плоть галлюцинациями, адскими карикатурами реальности, на которую он смотрит испытующим, чрезвычайно острым взглядом. Некоторые учёные хотели видеть в триптихе изображение жизни человека сквозь призму её тщеты и образы земной любви, другие — торжество сладострастия. Однако простодушие и некоторая отстранённость, с которыми трактованы отдельные фигурки, а также благосклонное отношение к этому произведению со стороны церковных властей заставляют сомневаться, что содержанием его могло быть прославление телесных наслаждений.
Если не брать всерьез течение реализма, то живопись всегда отличалась от других жанров искусства своей странностью. Метафоричность изобразительных образов, поиск новых форм и оригинальных средств выражения художников - всё это способствует гигантскому отрыву живописи от реальности. Писать очевидно для стоящего художника творческой смерти подобно. В картине должна быть глубина и подтекст, чехарда смыслов. В какой-то работе их больше, в какой-то меньше, но есть и такие, где их количество зашкаливает. Эти картины называют странными, их истинный смысл известен одному только автору. Вот 10 самых странных из них:
Ян ван Эйк «Портрет четы Арнольфини» - Лондонская национальная галерея, Лондон
1434, дерево, масло. 81.8х59.7 см
Портрет предположительно Джованни ди Николао Арнольфини и его жены является одним из наиболее сложных произведений западной школы живописи Северного Возрождения.
Знаменитая картина целиком и полностью наполнена символами, аллегориями и разнообразными отсылками – вплоть до подписи «Ян ван Эйк был здесь», что превратило ее не просто в произведение искусства, а в исторический документ, подтверждающий реально происходившее событие, на котором присутствовал художник.
В России последних лет картина обрела большую популярность благодаря портретному сходству Арнольфини с Владимиром Путиным.
Эдвард Мунк "Крик" - Национальная галерея, Осло
1893, картон, масло, темпера, пастель. 91х73,5 см
"Крик" считается знаковым событием экспрессионизма и одной из самых известных картин в мире.
"Я шёл по тропинке с двумя друзьями – солнце садилось – неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и оперся о забор – я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-черным фиордом и городом – мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу», говорил Эдвард Мунк об истории создания картины.
Существуют две трактовки изображенного: это сам герой охвачен ужасом и безмолвно кричит, прижимая руки к ушам; или же герой закрывает уши от звучащего вокруг крика мира и природы. Мунк написал 4 версии «Крика», и есть версия, что картина эта – плод маниакально-депрессивного психоза, от которого страдал художник. После курса лечения в клинике Мунк не возвращался к работе над полотном.
Поль Гоген «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?» - Музей изящных искусств, Бостон
1897-1898, холст, масло. 139,1х374,6 см
Глубоко философская картина постимпрессиониста Поля Гогена была написана им на Таити, куда тот сбежал от Парижа. По завершении работы он хотел даже покончить жизнь самоубийством, потому что «Я верю, что это полотно не только превосходит все мои предыдущие, и что я никогда не создам что-то лучше или даже похожее».
По указанию самого Гогена картину следует читать справа налево — три основные группы фигур иллюстрируют вопросы, поставленные в названии. Три женщины с ребёнком представляют начало жизни; средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости; в заключительной группе, по замыслу художника, «старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям», у ее ног «странная белая птица… представляет бесполезность слов».
Пабло Пикассо «Герника» - Музей королевы Софии, Мадрид
1937, холст, масло. 349х776 см
Огромное полотно-фреска «Герника», написанная Пикассо в 1937 году, рассказывает о налете добровольческого подразделения люфтваффе на город Герника, в результате которого шеститысячный город был полностью уничтожен. Картина была написана буквально за месяц — первые дни работы над картиной Пикассо работал по 10-12 часов и уже в первых набросках можно было увидеть главную идею. Это одна из лучших иллюстраций кошмара фашизма, а также человеческой жестокости и горя.
«Герника» представляет сцены смерти, насилия, зверства, страдания и беспомощности, без указания их непосредственных причин, но они очевидны. Рассказывают, что в 1940 году Пабло Пикассо вызвали в гестапо в Париже. Речь сразу зашла о картине. «Это сделали вы?» – «Нет, это сделали вы».
Михаил Врубель «Демон сидящий» - Третьяковская галерея, Москва
1890, холст, масло. 114х211 см
Картина Михаила Врубеля удивляет образом демона. Печальный длинноволосый парень совсем не похож на общечеловеческие представления о том, как должен выглядеть злой дух. Сам художник говорил о самой известной своей картине:
«Демон — дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, при всем этом дух властный, величавый». Это образ силы человеческого духа, внутренней борьбы, сомнений. Трагически сцепив руки, Демон сидит с печальными, направленными вдаль огромными глазами, в окружении цветов. Композиция подчёркивает стеснённость фигуры демона, будто бы зажатого между верхней и нижней перекладинами рамы.
Василий Верещагин «Апофеоз войны» - Государственная Третьяковская галерея, Москва
1871, холст, масло. 127х197 см
Верещагин – один из главных российских художников-баталистов, но он рисовал войны и сражения не потому что любил их. Наоборот, он пытался передать людям свое негативное отношение к войне. Однажды Верещагин в пылу эмоций воскликнул: «Больше батальных картин писать не буду — баста! Я слишком близко к сердцу принимаю то, что пишу, выплакиваю (буквально) горе каждого раненого и убитого». Вероятно, результатом этого возгласа стала страшная и завораживающая картина «Апофеоз войны», на которой изображено поле, вороны и гора человеческих черепов.
Картина написана так глубоко и эмоционально, что за каждым черепом, лежащим в этой куче, начинаешь видеть людей, их судьбы и судьбы тех, кто этих людей больше не увидит. Сам же Верещагин с печальным сарказмом называл полотно «натюрмортом» – на нем изображена «мертвая природа».
Всe детали картины, в том числе жёлтый колорит, символизируют смерть и опустошение. Ясное синее небо подчёркивает мёртвенность картины. Идею «Апофеоза войны» выражают также шрамы от сабель и дыры от пуль на черепах.
Грант Вуд «Американская готика» - Чикагский институт искусств, Чикаго
1930, масло. 74х62 см
«Американская готика»- один из самых узнаваемых образов в американском искусстве XX века, известнейший художественный мем XX и XXI столетий.
Картина с мрачными отцом и дочерью переполнена деталями, которые указывают на суровость, пуританство и ретроградство изображенных людей. Сердитые лица, вилы прямо по середине картины, старомодная даже по меркам 1930 года одежда, выставленный локоть, швы на одежде фермера, повторяющие форму вил, а значит и угрозу, которая адресована всем, кто посягнет. Все эти детали можно разглядывать бесконечно и ежиться от неуюта.
Интересно, что судьи конкурса в Чикагском институте искусств восприняли «Готику» как «юмористическую валентинку», а жители штата Айова страшно обиделись на Вуда за то, что тот изобразил их в столь неприятном свете.
Рене Магритт «Влюбленные» -
1928, холст, масло
Картина «Влюбленные» («Любовники» существует в двух вариантах. На одном мужчина и женщина, чьи головы укутаны белой тканью, целуются, а на другом – «смотрят» на зрителя. Картина удивляет и завораживает. Двумя фигурами без лиц Магритт передал идею и слепоте любви. О слепоте во всех смыслах: влюбленные никого не видят, не видим их истинных лиц и мы, а кроме того, влюбленные – загадка даже друг для друга. Но при этой кажущейся понятности, мы все равно продолжаем смотреть на магриттовских влюбленных и думать о них.
Едва ли не все картины Магритта – это ребусы, которые полностью разгадать невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Магритт всё время говорит об обманчивости видимого, о его скрытой таинственности, которую мы обычно не замечаем.
Марк Шагал «Прогулка» - Государственная Третьяковская Галерея
1917, холст, масло
Обычно до крайности серьезный в своей живописи Марк Шагал написал восхитительный манифест собственного счастья, наполненный аллегориями и любовью. «Прогулка» – это автопортрет с супругой Беллой. Его любимая парит в небе и того гляди утащит в полет и Шагала, стоящего на земле непрочно, будто касаясь ее только носками туфель. В другой руке у Шагала синица – он счастлив, у него есть и синица в руках (вероятно, его живопись), и журавль в небе.
Иероним Босх «Сад земных наслаждений» - Прадо, Испания
1500-1510, дерево, масло. 389х220 см
«Сад земных наслаждений» – самый известный триптих Иеронима Босха, получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия. На сегодняшний день ни одно из имеющихся толкований картины не признано единственно верным.
Непреходящее очарование и одновременно странность триптиха заключается в том, как художник выражает главную идею через множество деталей. Картина переполнена прозрачными фигурками, фантастическими сооружениями, чудовищами, обретшими плоть галлюцинациями, адскими карикатурами реальности, на которую он смотрит испытующим, чрезвычайно острым взглядом. Некоторые учёные хотели видеть в триптихе изображение жизни человека сквозь призму её тщеты и образы земной любви, другие — торжество сладострастия. Однако простодушие и некоторая отстранённость, с которыми трактованы отдельные фигурки, а также благосклонное отношение к этому произведению со стороны церковных властей заставляют сомневаться, что содержанием его могло быть прославление телесных наслаждений.
Данная подборка интересных фактов о Таиланде пригодится тем, кто ещё не успел побывать в этой замечательной стране. Совершенно незаслуженно у многих сложился стереотип, будто в Таиланде люди живут поголовно в бамбуковых хижинах , а любимым блюдом являются личинки, жуки и собаки. Всё это глупые мифы, пора их развенчать!
1. Таиланд пишется через «и», а не Тайланд.
2. В тайском языке нет слова «голод».
3. Даже в самом дальнем селе часто бывает нормальная бетонированная дорога.
4. Наркотики запрещены,но много растаманов и курят почти в открытую. Наверное, смертная казнь только за продажу.
5. Универсальное слово «бум-бум» означает заняться сексом. В многочисленных массажных салонах или на променаде можно девушке задать вопрос: «Бум-бум?» И она не обидится или скажет цену или засмеётся и скажет «Ноу бум-бум»..
6. Курс тайского бата примерно равен курсу российского рубля.
7. Цены на бензин порядка 1.1-1.2 доллара, распространён экономичный бензин с этанолом.
8. Экономика экспортно ориентирована, производят автомобили, электронику, сельхозпродукцию.
9. ВВП растёт, инфляция невысока – за последние 2.5 года цены мало изменились.
10. Минимальная зарплата – 6 тысяч рублей (200 долларов), средняя примерно 10-15 тысяч.
11. У многих мотобайк (мопед), машина, дом, квартира (часто в кредит, но процент небольшой).
12. Инженеры, менеджеры, преподаватели в вузах получают от 30 тысяч.
13. Всевозможные виды мелкого бизнеса и самозанятости приносят многим гражданам доходы сопоставимые или выше, чем при официальном трудоустройстве «на дядю».
14. Учитывая, что снять жильё можно от 2 тысяч в мес. (а за 6-8 тысяч можно целый приличный дом в 2 этажа найти, если где-то за Бангкоком), то жить можно неплохо.
15. Многие знакомые мне тайцы бывали или жили за границей.
16. Дороги хорошие, обновляются, расширяются, чинятся.
17. Практически везде встречные полосы разделены бетонными блоками или клумбами.
18. В Бангкоке для разгрузки часто делается одностороннее движение.
19. Вокруг Бангкока существует сеть платных дорог, а также малое и большое кольцо.
20. Даже далеко за столицей нормальное явление: дороги в 3 полосы в одну сторону и 1-2 сервисные, развороты в виде мостов над дорогой, пешеходные мосты, туннели, многоуровневые разъезды.
21. Мобильная связь – дешёвая – 3 рубля минута, в любую точку мира. Рекомендую привезти с собой бюджетную трубку и вставить местную симку. Смотришь на свой телефон кто звонил и тут же перезваниваешь… Ну или не перезваниваешь
22. Тут в основном 2 политические силы: крестьяне-пролетарии (красные) и про-буржуйские.
23. Несколько лет назад буржуи заблокировали аэропорт и сменили власть красных.
24. Год назад красные захватили центр Бангкока и сменили буржуев (правда, на следующих выборах, а не за счёт захвата, как буржуи).
25. Еды много разной и не только острой, из местной кухни различается восточная, южная и северная.
26. Дома готовят мало, потому как огромное число пунктов питания вне дома, обычная порция еды стоит порядка 30-40 рублец (1 доллар).
27. Распространены западные бренды фаст-фуда типа KFC, МакДональдс, также действуют сети пиццерий с доставкой.
28. Очень популярен корейский формат буфетов, где за столом на общей жаровне коллективно готовится мясо, морепродукты и прочее.
29. Существует множество сетей ресторанов тайской, японской, европейской кухни.
30. На улице можно купить поллитровый стакан вкусного зелёного или оранжевого тайского чая или кофе с молоком и льдом за 20 рублей (есть даже за 15).
31. Тем не менее, тайцы с таким же успехом сидят в Старбаксе с чашкой кофе за 100 рублей.
32. Тайцы обычно пьют пиво со льдом, виски со льдом и содовой или колой.
33. Также продаются ароматизированные вина и коктейли на основе виски или водки.
34. Собственное вино производится, но найти его трудно, в отличие от местного дешёвого виски из риса.
35. Местных производителей пива немного – около четырёх-пяти, цена порядка 40 руб. за бутылку, импортное – от 100 руб., есть Хайнекен местного производства, где-то за 60 руб.
36. Перепоя обычно не бывает, алкашей на улицах нет, выпимши никто не буянит, обычно состояния пьяненького тайца – сидеть и улыбаться, часто после пьянки садятся за руль.
37. На улицах можно встретить лоток с большими бутылями с красными тряпичными затычками – это традиционная наливайка, настои в бутылях различают по укрепляющему свойству (для силы, скорости, удали молодецкой и т. д.)
38. В Таиланде довольно много форм жилья – однокомнатные квартиры-студии, многокомнатные апартаменты, таун-хаусы (обычно 2-3-хэтажные секции жилья стена-к-стене), шоп-хаусы (аналогично, только обычно выше и первый этаж приспособлен под магазин), дома-особняки.
39. Стоимость аренды как коммерческой, так и жилой недвижимости невелика, здание в 3-4 этажа под офис в радиусе километра от метро в центре столицы можно найти за 12-20 тысяч рублей (400-700 долларов)
40. Тайцы любят жить в отдельных домах и вокруг любого крупного города огромное число коттеджных посёлков со своей охраной, парком, водоёмом, фитнесом и т.п.
41. Тайцы ходить пешком не любят, они любят ездить
42. Ездят они на машинах, мотобайках, транспортных пикапах (сзади сделаны лавки), тук-туках, автобусах, метро, скай-трейнах, лодках, катерах, а также на всяких самодельных повозках.
43. В Таиланде производят Хонду, Тойоту, Митсубиси, Исузу и вроде ещё Мазду.
44. Цены на автомобили местного производства в средней комплектации от 500 тыс. руб, нормальные импортные от 2 млн., старенькую б/у машинку в хорошем состоянии можно найти за 200 тыс. руб.
45. Водят в основном прилично, редкий гудок на дороге – что-то типа мата, ДТП мало (или, говорят, убирают быстро), много женщин за рулём.
46. Тайский язык – общий для всего населения, однако, в восточных провинциях существует исаанский диалект, схожий с лаосским языком.
47. Английский в школах изучают все, но для реального общения часто тайцы стесняются его использовать (тем не менее, в самых неожиданных местах можно встретить тайца прекрасно говорящего на английском или даже русском)
48. Разговаривать на повышенных тонах не принято, а улыбающийся человек не принимается за дурачка, улыбка в ответ – норма.
49. Тайцы очень любят и уважают своего короля. Многие почитают его как божество. За оскорбление монаршей семьи можно надолго сесть в тюрьму.
50. Настоящий тайский массаж не имеет ничего общего с эротическим массажем. Это древнейший метод тайской медицины. </ljcut>
Что есть любовь? По мнению итальянского скульптора Маурицио Каттелани квинтэссенцией этого возвышенного чувства является 4-метровый средний палец, оттопыренный в неприличном жесте. Называется памятник L.O.V.E. - вот такая странная любовь:
Постамент возвышает эпический "фак" на 10 метров. Как раз для того, чтобы сотрудники Миланской фондовой биржи, могли любоваться памятником из окон. И хоть автор произведения искусства не признается, что выбрал место не случайным образом, мы-то понимаем какие на самом деле преследовал цели скульптор. Объяснение в любви фондовой бирже уже стало достопримечательностью Милана. Забавно наблюдать как толпы туристов фотографируются на фоне неприличного памятника, а после высылают провокационные снимки своим недругам, объясняясь таким оригинальным образом в своей "любви".
Совы не только мудры, но и очень милы. Особенно, когда их гладят. Пересмотрел этот умилительный видеоролик два раза и захотелось вдруг сказать, что я всех-всех очень сильно люблю. Это какой-то гипноз, ей-богу!
Российский Минздрав выбрал довольно странный способ борьбы с курением. Вчера из здания министерства в Москве выбежал Конь Долбак и стал приставать к прохожим курильщикам. Персонаж уговаривал людей бросить курить, плясал, махал "копытами" и распевал песни. Перед несколькими обескураженными курильщиками Конь Долбак даже встал на колени. Те, кто внимали его советам, заслуживали похвалу. Долбак радостно обнимал образумившихся и гладил их по голове.
В пресс-службе министерства пояснили свой странный выбор персонажа следующим образом: "Всем известно, что капля никотина убивает лошадь. Так кому, как не ей, бороться с курением?". Ок, разобрались. Но почему Долбак? Какие-то нехорошие ассоциации навевает этот образ, бросайте курить и начинайте долбить? Весьма странный персонаж как для борьбы с курением...
Одержимость тематикой зомби в Великобритании достигла своего апогея. В городе Дройтвич уже организован Тренировочный Антизомби Лагерь. Всего за 90 долларов опытные военные инструкторы научат вас за один день как справляться с толпой зомби.
Однодневный учебный курс "охотника на зомби" предназначен для двух категорий клиентов: тех сумасшедших людей, которые считают зомби-апокалипсис неизбежным и весельчаков, которые пришли поприкалываться над первой категорией. День в необычном тренировочном центре начинается знакомством с боевой техникой и средств защиты. Будущих охотников на зомби учат как правильно надевать бронежилет, куртку и брюки. Затем стажерам рассказывают правила пользования специально адаптированного пистолета, штурмовой винтовкой и бензопилой. После этого все отправляются на обед, а после недолгого перерыва приступают к отработке навыков уничтожения зомби. Для этого обучающиеся делятся на две команды. Одни изображают зомби, другие охотников. После расстрела краской "ходячих мертвецов" команды меняются ролями. Вот такой фрик-вариант обычного пэйнтбола.
Неожиданные новости приходят из Швейцарии. С 1 января следующего года там фактически легализуют марихуану. В частности, гражданам страны будет разрешено выращивать у себя дома для личного потребления до 4 кустов марихуаны на каждого члена семьи.
Авторы законопроекта считают, что это сократит продажи марихуаны на улице и обеспечит права людей, привыкших расслабляться при помощи "травки". Правила вступают в силу с 1 января 2012 года в швейцарских кантонах Во, Невшатель, Женева и Фрибур.
Город-игрушка, город-декорация. Именно такое впечатление производят фотографии Киева от ЖЖ-юзера ked_pled. Люди-куколки бродят по улицам городам, по дорогам снуют игрушечные автомобильчики, а высотки напоминают картонные домики. Хвала всемогущему "Фотошопу"! Эффект Tilt-Shift способен практически из любой фотографии сделать игрушечную миниатюру, небольшой пластмассовый мирок...